Η νέα φανταστική περιπέτεια με τους Willem Dafoe και Mark Ruffalo θα ξεκινήσει τον Ιανουάριο, ανανεώνοντας τον μύθο του "Φρανκενστάιν".Η πρόσφατη ταινία του Γιώργου Λάνθιμου αποτελεί μια ατμοσφαιρική γοτθική αναβίωση του "Φρανκενστάιν", που στην πραγματικότητα είναι μια μεταφορά του μυθιστορήματος του Alasdair Gray με τίτλο "Poor Things" στη μεγάλη οθόνη. Το καστ της ταινίας περιλαμβάνει την Emma Stone σε μια εντελώς διαφορετική εκδοχή, καθώς επίσης και τους Mark Ruffalo, Willem Dafoe, Ramy Youssef, Jerrod Carmichael, Christopher Abbott και Margaret Qualley.Από τον σκηνοθέτη Γιώργο Λάνθιμο και την παραγωγό Emma Stone παρουσιάζεται η εκπληκτική ιστορία και η φανταστική πορεία της Bella Baxter (Stone), ενός νεαρού κοριτσιού που επανέρχεται στη ζωή από τον λαμπρό και ανορθόδοξο επιστήμονα Dr. Godwin Baxter (Willem Dafoe). Υπό την προστασία του Baxter, η Bella είναι πρόθυμη να μάθει. Πεινασμένη για την κοσμικότητα που της λείπει, η Bella δραπετεύει με τον Duncan Wedderburn (Mark Ruffalo), έναν εκλεπτυσμένο και κακόβουλο δικηγόρο, σε μια απρόβλεπτη περιπέτεια σε όλα τα μέρη του κόσμου. Απαλλαγμένη από τις προκαταλήψεις της εποχής της, η Μπέλα γίνεται ακλόνητη στην αποφασιστικότητά της να υπερασπιστεί την ισότητα και την απελευεθρωση.
Σε ένα αποκαλυπτικό απόσπασμα του μυθιστορήματος "Poor Things" του Σκωτσέζου Alasdair Gray, ο αφηγητής, Archie McCandless, περιγράφει το αντικείμενο του πλατωνικού του έρωτα με τη Μπέλα. Αναφέρει ότι η Μπέλα διαθέτει την ανθεκτικότητα και την αθωότητα της παιδικής ηλικίας, ενώ ταυτόχρονα έχει την ωριμότητα και τη δύναμη μιας ενήλικης γυναίκας. Είναι ανίκανη να υποκύψει σε κακό που προέρχεται από υποκρισία και ψέμα.Αυτό που περιγράφει ο Μαξ είναι ένα πλάσμα τόσο απρόβλεπτο και αδάμαστο όσο και υπέροχο, ένα πλάσμα που δεν χρειάζεται να ενισχυθεί γιατί έχει ενισχυθεί από τη γέννησή του, ή μάλλον από τη δημιουργία του.Στην ταινία του Γιώργου Λάνθιμου με τον ίδιο τίτλο, η εξαιρετική Έμα Στόουν πρωταγωνιστεί με αγριότητα καμικάζι. Ωστόσο, η Μπέλα δεν περιγράφεται με τον ίδιο τρόπο, καθώς ο σκηνοθέτης αποφεύγει τη χρήση της πρωτοπρόσωπης αφήγησης.Ωστόσο, πέρα από τη μετακίνηση σε μια πιο εξωτερική οπτική γωνία, αυτή του ίδιου του Λάνθιμου, η ταινία παραμένει πιστή στο βιβλίο, αναπτύσσοντας μια ωμή, σατιρική και γελοιογραφική κριτική του τρόπου με τον οποίο οι σύγχρονες κοινωνίες καταπιέζουν το κάθε άτομο, ιδίως τις γυναίκες. Αν το έργο του Γκρέι περιγράφηκε το 1922 ως μια "αστεία τεχνική αλληγορία που αναλαμβάνει τις μορφές της βικτοριανής λογοτεχνίας για να προσφέρει μια πρόκληση που προκαλεί σκέψεις ανάμεσα στις επιθυμίες των ανδρών και την ανεξαρτησία των γυναικών", ίσως η πολιτική πτυχή υποτάσσεται στη μαύρη κωμωδία και το μήνυμά της φαίνεται τόσο οικείο στην ιστορία της, ώστε φαίνεται να παρερμηνεύει ακόμη και τη ματαιότητα ορισμένων σύγχρονων συζητήσεων για τα φύλα.Το "PoorThings" είναι ένα έργο που συνδυάζει με μοναδικό τρόπο τις παραβάσεις και τις αναφορές του γοτθικού μυθιστορήματος με το μεταμοντέρνο παρελθόν. Ο Willem Dafoe αναβιώνει τον χαρακτήρα του Godwin Baxter, μια μεταφορά του Dr. Frankenstein, ένα τέρας γεμάτο ουλές που μας παραπέμπουν σε μια σκοτεινή και μακάβρια γέννηση.
Ο ανατρεπτικός μύθος του φεμινισμού
Παρόλο που ο χιουμοριστικός του χαρακτήρας μπορεί να θεωρηθεί ως ένα ακόμη μανιφέστο για τη μόδα των παραστάσεων, το "Poor things" κρύβει τα μυστικά του, καθώς αντλεί έμπνευση από λογοτεχνικό υλικό που χρονολογείται πριν από 30 χρόνια, ακριβώς την εποχή που ο "Δράκουλας του Μπραμ Στόκερ" του Κόπολα ήταν επιτυχία στους κινηματογράφους. Το έργο έχει κάποιες ομοιότητες με τα κοστούμια της Eiko Ishioka, που θυμίζουν την αισθητική του Terry Gilliam και την επιδεικτικότητα της Technicolor εποχής, αλλά με την χρωματική παλέτα του Mark Ryden.
Στην αφήγηση εισέρχεται ο Δρ. Μαξ ΜακΚάντλς (Ramy Youssef), ο αφηγητής του μυθιστορήματος, ο οποίος αναλαμβάνει από τον Γκόντγουιν να επιβλέψει, ως Πυγμαλίων, την εκπαίδευση της Μπέλα, μιας παράξενης νεαρής κοπέλας που συμπεριφέρεται σαν νεογέννητη και σύντομα βιώνει μια παραμονεύουσα σεξουαλική αφύπνιση της ζωής της Μπέλα, μιας ασυνήθιστης βικτωριανής γυναίκας με παιδικό χαρακτήρα, καταλήγει σε μια επική και ασυνήθιστη ιστορία που αποκαλύπτει τις ιδιαίτερες συνήθειές της, από τις πρώτες μέρες με τον δάσκαλό της, τον Δρ Γκόντγουιν Μπάξτερ, ένας μοναδικός Γουίλεμ Νταφόε, μέχρι την ανακάλυψη του σεξ και τις απογοητεύσεις του, σαν να είναι τρεις ενηλικιώσεις συγκεντρωμένες σε μια ταινία, που μας κάνει να σκεφτούμε για την αληθινή ανθρώπινη φύση, την ζωώδη αθωότητά μας και τις κοινωνικές συμβάσεις.Η έντονη περιέργεια που νιώθει η Μπέλα για την απόλαυση της σάρκας θα αποτελέσει, φυσικά, το κύριο θέμα του Λάνθιμου για να ανατρέψει τις κοινές αντιλήψεις των συντηρητικών κοινωνιών (μετά την πρώτη της σεξουαλική εμπειρία με έναν ελεύθερο πνεύμα που υποδύεται ο Μαρκ Ρούφαλο, η Μπέλα αναρωτιέται δυνατά: "Γιατί οι άνθρωποι δεν το κάνουν αυτό συνεχώς;").Πράγματι, θεματικά, η ταινία θα μπορούσε να αποτελέσει ένα ιδανικό δίδυμο με το "Δημιουργία", την πρόσφατη ταινία της Elena Martín Gimeno, χωρίς να αναφέρουμε τον τρόπο με τον οποίο ο Λάνθιμος ανανεώνει με έντονο παλμό τον ύμνο στην απελευθέρωση των γυναικών που ο Luis Buñuel φαντάστηκε στην "Ωραία της ημέρας". Για να εξαλείψει όλες τις προκατασκευασμένες κοινωνικές δομές, η Μπέλα περιπλανιέται σε ένα μεγάλο βικτωριανό πάρκο ψυχαγωγίας. Αυτό το πάρκο περιλαμβάνει τους οίκους ανοχής του Παρισιού, τον "Άνθρωπο Ελέφαντα" και αποσπάσματα από εμβληματικά έργα της εποχής, εμπνευσμένα ακόμη και από το Γκρέιστοκ. Επιπλέον, αυτό το πάρκο περιλαμβάνει και το μέρος όπου ο Ταρζάν εισάγεται στη βρετανική υψηλή κοινωνία, παραβιάζοντας τις νόρμες και τα πρωτόκολλα της. Δεν φαίνεται τυχαίο το γεγονός ότι ο Λάνθιμος επιλέγει τη Hanna Schygulla, τη μούσα του R.W. Fassbinder, για να υποδυθεί την ίδια τη Hanna Schygulla. Ο Fassbinder, με αυτήν την επιλογή, υποδύεται έναν από τους ελάχιστους συμμάχους που συναντά η Bella στο ταξίδι της προς τη γνώση και την ελευθερία.
Από οπτικοακουστική άποψη, αντιπροσωπεύει μια τεράστια πρόκληση τόσο για τις αισθήσεις όσο και για την νοημοσύνη. Οι μεταβάσεις από το ασπρόμαυρο στο έγχρωμο επισημαίνουν τις παραβάσεις της Bella: την έντονη επιθυμία της, την απληστία της, ακόμη και την πολιτική της αφύπνιση που την οδηγεί στον δρόμο του αναρχικού σοσιαλισμού. Από την πλευρά του, ο Λάνθιμος ακολουθεί για μια ακόμη φορά τη σκέψη του Μπέρτολτ Μπρεχτ, ο οποίος πίστευε ότι η τέχνη είναι το καλύτερο εργαλείο για να διαταράξει τη συνείδηση του θεατή.Έτσι, εντυπωσιάζει τον θεατή με παραμορφωμένες εικόνες που προκαλούνται από φακούς fisheye, με έντονο ζουμ και μεγάλα σκηνικά που έχουν κατασκευαστεί σε στούντιο και ψηφιακά.Είναι σαν να συνδυάζονται ο κινηματογράφος του Στάνλεϊ Κιούμπρικ, ειδικά το "Barry Lyndon", με αυτόν του Φεντερίκο Φελίνι, "Και το πλοίο φεύγει", για να αποκαλύψουν με μεγάλη ένταση τον τρόπο με τον οποίο η κοινωνία επιβάλλει ιεραρχίες, ενθαρρύνει την εκμετάλλευση και προωθεί την άγνοια.Αποτελεί ένα βήμα προόδου στην καριέρα ενός σκηνοθέτη που δεν γνώριζε πάντα πώς να εκφράσει μια συγκεκριμένη συμπόνια προς τους χαρακτήρες του. Μέχρι την ταινία "Σφαγή ενός άγριου ελαφιού", ο Λάνθιμος φαινόταν να είναι ένας σκηνοθέτης που ενδιαφερόταν μόνο για την ανθρώπινη σκληρότητα. Με την ταινία "The Favourite", άρχισε να εκδηλώνει μια περιέργεια για τη δυνατότητα να συναισθάνεται με τους χαρακτήρες του.Και τώρα, στην ταινία '"Poor Things", ο σκηνοθέτης κατακτά έναν τομέα πλήρους έκφρασης, όπου η σκοτεινότητα του κόσμου - αντιπροσωπευμένη από αδιάφορα, άθεα και υποτακτικά πλάσματα - συνυπάρχει με τη δυνατότητα του φωτός, που λάμπει στην απελευθερωμένη και ανίσχυρη κίνηση της Emma Stone που τοποθετεί ένα ακόμα χρυσό σήμα στην άψογη καριέρα της.
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου